Reseña de ‘Words Of Love’: Hafsia Herzi protagoniza un enérgico y alegre drama familiar francés

Dirigida por Rudi Rosenberg. Francia. 2026. 95 minutos

La ausencia hace sentir su presencia en el drama familiar de Rudi Rosenberg, que se centra en el anhelo de una joven de conectarse con el padre al que nunca ha conocido. El escritor y director Rosenberg puede utilizar algunos recursos narrativos gastados, pero toma lo que podría ser una premisa pesimista y la llena de energía. También inyecta una considerable cantidad de humor en este estudio de las complicaciones de las familias mixtas y del vínculo a veces complicado pero duradero entre madres e hijos.

Inyecta una cantidad considerable de humor sobre las complicaciones de las familias mixtas.

El segundo largometraje del escritor y director Rosenberg después del de 2015 El chico nuevoque ganó el premio Novelas Directoras de San Sebastián, se estrena en Un Cierta Mirada de Cannes y será distribuida en Francia por Ad Vitam. Un placer para el público ampliamente atractivo, palabras de amor También recibe un toque de nostalgia por su ambientación de principios de la década de 2000. La trama universalmente reconocible se presenta con una impresionante cantidad de carga emocional, lo que también debería ayudarla a captar la atención de los distribuidores de otros lugares.

Un viaje de Abigaelle (Ella Bedoucha), de siete años, y su madre Erika (Hafsia Herzi, también vista en el título de la Competición de Cannes La fiesta de cumpleaños) a la casa de su padre (Stephan Chargeboeuf) termina con él mirando brevemente por la ventana pero negándose a abrir la puerta. Sin embargo, en lugar de detener por completo los sueños de Abigaelle de conocerlo, alimenta su fervor por conectarse. Que madre e hija se encuentren con un perro callejero en el camino a casa después de este encuentro cargado puede considerarse bastante útil en términos de trama, pero Vanilla, como llaman al amigable y afectuoso pastor mudi, es un desgarrador tanto para nosotros como para ellos.

Parte de la razón por la que Abigaelle está tan desesperada por conocer a su padre es porque ella es la extraña en su casa en los suburbios de París. Puede que el padre de su hermano pequeño Yoni (primero interpretado por Aidan Djouadi y luego Mateo Danila) ya no esté con su madre, pero sigue siendo una gran parte de la vida del niño. Sin perder de vista el hecho de que Abigaelle está obsesionada con la idea de su padre, Rosenberg influye efectivamente en el resto de la familia. En escenas bulliciosas, capturadas con fluidez por el director de fotografía Eric Dumont, nos encontramos con familiares y amigos en reuniones sociales llenas de humor. También conocemos a Chloe, la mejor amiga de Abigaelle (interpretada por Charlie Lugassy cuando era niño y luego por Eden Sarfati cuando era adolescente), en momentos que brindan una visión infantil de la situación y ayudan a que el tejido de la vida del joven se sienta vivido y texturizado.

Cuando un cambio de dirección parece acabar con todas las posibilidades de que Abigaelle conozca a su padre, podría ser el final de la historia. Pero después de que Rosenberg avanza siete años, vemos que la tenacidad de Abigaelle (ahora interpretada por Nour Salam) sólo ha florecido. Y si bien el foco principal puede estar en Abigaelle y Erika, y las fricciones entre ellas como resultado de la obsesión de Abigaelle con su padre, Rosenberg también es consciente del impacto que esto tiene en los demás; particularmente Yoni, quien comienza a tener sus propios problemas.

Rosenberg mostró una habilidad especial para canalizar las energías de los jóvenes intérpretes en El chico nuevo y repite la hazaña aquí, brindando a los niños un diálogo que a menudo es divertido o conmovedor (a veces ambos en rápida sucesión) pero que aún se siente natural. La actuación de Herzi como una madre que intenta cuadrar el círculo y se debate entre intentar ayudar a su hija y poner fin a la situación de una vez por todas también es formidable, y se basa tanto en el lenguaje corporal y la expresión como en el guión.

Los momentos más ligeros, incluido Yoni que casi termina riéndose por un chiste de “caca”, ayudan a contrarrestar el melodrama, mientras que la melodiosa partitura del clarinetista Yom y el artista electrónico Chapelier Fou también anima el ambiente. Mientras tanto, los felices para siempre llegan, al igual que las familias, en todo tipo de formas y tamaños inesperados.