Reseña de ‘Dora’: la estrella del K-pop Kim Do-yeon encabeza el febril psicodrama surcoreano de July Jung

Dir-scr. Julio Jung. Corea del Sur, Francia, Luxemburgo. 2026. 137 minutos

Dora (la artista de K-pop convertida en actriz Kim Do-yeon), una joven frágil, tiene cicatrices tanto mentales como físicas, y el sarpullido lívido y supurante que cubre su cuerpo es una manifestación física de sus trastornos psicológicos. Junto con sus padres en guerra, se muda desde Seúl a una remota comunidad costera, con la esperanza de que la vida tranquila sane tanto a Dora como a su padre enfermo. Y por un tiempo, con el apoyo de una vecina japonesa llamada Nami (Sakura Ando), funciona. Pero debajo de la serena paz de la vida del pueblo hay un lío de pasión no correspondida, problemas de salud mental y personajes con una comprensión cuestionable del concepto de consentimiento, en el melodrama exagerado y demasiado largo de July Jung.

Demasiado incoherente para satisfacer plenamente como experiencia visual.

Esta interpretación flexible del estudio de caso Dora de Freud es la tercera película de Jung que se estrena en Cannes, después de su debut en 2014. Una chica en mi puerta (Una Cierta Mirada) y 2022 Siguiente Sohee (Semana de la Crítica); Ambos ganaron múltiples premios en festivales posteriores. dora se estrena en la Quincena de Realizadores y, al igual que las películas anteriores de Jung, debería disfrutar de un sólido recorrido festivalero. Más allá de esto, el panorama puede funcionar mejor a nivel nacional, donde la atracción del poder estelar de Kim Do-yeon será más efectiva. En otros lugares, los curiosos cambios de tono de la película y los mensajes turbios sobre temas LGBTQ+ podrían obstaculizar sus perspectivas teatrales.

El uso que hace Jung de la ubicación y la naturaleza que rodea el nuevo hogar de Dora (un hermoso edificio diseñado por su padre arquitecto) es uno de los aspectos más exitosos de la película. La cinematografía se detiene en la belleza de la costa, una vista que Dora inicialmente bloquea con contraventanas.

El huerto de Nami se utiliza como barómetro del clima emocional de la historia: al principio es un espacio idílico, rico en productos. Pero después de que azota una tormenta altamente simbólica, se convierte en un baño de lodo lleno de plantas rotas y recriminaciones. El mar también es un indicio del estado mental de Dora. Al principio es algo que hay que temer, como su propio cuerpo dañado. Casi se ahoga a los pocos segundos de caminar hacia las olas. Pero a medida que aprende a nadar, su confianza física crece y el sarpullido desaparece gradualmente.

La floreciente belleza de Dora tiene un efecto inquietante. El marido de Nami, un artista bloqueado creativamente, le pide que modele para él, pero se vuelve cada vez más posesivo y necesitado. Un joven local la persigue. Pero Dora se siente atraída, con creciente intensidad, por Nami. Para complicar las cosas, Nami y el padre de Dora están involucrados en un asunto no tan secreto.

El material fuente, un caso que Freud consideró un fracaso profesional, es el estudio de una mujer joven a la que se le diagnosticó «histeria», cuyo síntoma principal era una tos persistente. Es una elección inesperada de inspiración, particularmente porque las teorías y prácticas de Freud, con su sexismo inherente, han caído en desgracia. Jung restablece el equilibrio contando la historia desde el punto de vista de Dora en lugar del de los hombres que descartan sus quejas como delirantes.

Aun así, hay una vulnerabilidad friable en el personaje y una intensidad en el enamoramiento que desarrolla por Nami que la hace parecer poco confiable como protagonista. Esto no importaría si no fuera por el hecho de que todos los demás personajes son igualmente poco confiables. Llega un punto en el que empezamos a cuestionar la versión de los acontecimientos que vemos a través de los ojos de Dora, sin un ancla de verdad ni un punto fijo al que recurrir. El resultado es embriagador y apasionado, casi espeluznante a veces, pero demasiado incoherente para satisfacer plenamente como experiencia visual.