Reseña de ‘Blaise’: la divertida animación francesa sigue a un adolescente introvertido y sus padres disfuncionales

Dirección: Dimitri Planchon, Jean-Paul Guigue. Francia. 2026. 82 minutos

Siguiendo las desventuras y malentendidos de la disfuncional familia Sauvage, Dimitri Planchon y Blaise de Jean-Paul Guigue, es una sinfonía de incomodidad social. Blaise, de dieciséis años (con la voz de Timéo), es un hombre triste e introvertido que no tiene opiniones propias. Su madre Carole (Léa Drucker) tiene unos modales lamentablemente abrasivos que la hacen profundamente impopular entre sus compañeros de trabajo. Su padre ama de casa, Jacques (Jacques Gamblin), se siente ofendido porque no es lo suficientemente respetado o admirado. Utilizando un estilo distintivo de fotomontaje animado, esta comedia animada inexpresiva, punzante y perspicaz, muestra los extremos a los que llegará la familia Sauvage para ser amada.

Sorprendentemente original y extremadamente divertido.

Blaise aparece en la competición Contrechamp de Annecy tras su lanzamiento en la sección Acid de Cannes. Esta es la última versión de una historia que comenzó como una tira cómica, creada por Planchon, en las páginas de una antología de cómics francesa. Fluido Congelante. Posteriormente, Planchon y el director de animación Guigue lo adaptaron a una serie de televisión. Esta característica se reincorpora a la familia unos años después de los acontecimientos de la serie (Blaise ha pasado de ser un preadolescente torpe a un adolescente sin gracia), pero mantiene el aspecto recortado inmediatamente reconocible de la serie.

Una base de fans existente en Francia debería apoyar la película en su estreno local a cargo de The Jokers. Pero la imagen es sorprendentemente original y extremadamente divertida, una combinación que podría conectar con el público de otros festivales y quizás con plataformas de proyección seleccionadas. Aunque su tono es innegablemente galo, hay un parentesco (en el ritmo divertido y mesurado y el humor de la mortificación social) con las películas del director sueco Roy Andersson.

Los rostros de los personajes fueron creados a partir de múltiples fragmentos de fotografías de rostros: comparten narices de gran tamaño y expresiones vacías. Sus movimientos, al igual que sus emociones, tienden a ser discretos y poco demostrativos. Rápidamente queda claro que los tres miembros de la familia Sauvage tienen miedo de llamar la atención o destacarse entre la multitud. Su rígida torpeza habla de su extrema incomodidad en presencia de los demás. Y dirán o aceptarán cualquier cosa en lugar de expresar una opinión fuerte, un rasgo que genera desenlaces absurdamente excesivos en el tercer acto.

La película establece su tono secamente cómico desde el principio, con una escena magnífica y tremendamente incómoda con un consejero escolar. Blaise, dice diplomáticamente, tiene “bastantes cualidades”. Pero la escuela está preocupada por su incapacidad para conectarse con sus compañeros. “¿Blaise podría tener un don?” pregunta su madre, esperanzada. El consejero parpadea lentamente antes de ofrecer un enfático “no”. Su padre, mientras tanto, aprovecha para lanzar un monólogo sobre su propia infancia, arruinada por su alergia a los productos de limpieza con aroma a manzana.

Contra todo pronóstico, Blaise se encuentra en una fiesta, donde otros niños más obstinados debaten el papel de la violencia como herramienta de protesta política. Blaise, por supuesto, no tiene nada que decir al respecto, pero su compañera invitada Joséphine (Nina Blanc-Francard) confunde su silencio con profundidad. Suponiendo que es un político radical como los demás invitados, Joséphine oculta su origen adinerado y se embarca en un alboroto de terrorismo político para impresionarlo. Enmudecido por la vergüenza, Blaise es demasiado educado para no unirse a ella. Mientras tanto, Carole está decidida a causar una buena impresión y un nuevo comienzo en su nuevo puesto directivo en el departamento de grava y guijarros de una empresa mayorista de piedra, casualmente propiedad del padre de Joséphine, pero sus esfuerzos fracasan dramáticamente. Por otra parte, las sesiones de terapia autoproclamadas por Jacques con el consejero escolar llegan a una conclusión explosiva.

El humor oscuro y astringente gana ligereza con las elecciones musicales: jazz espumoso que se siente hilarantemente en desacuerdo con el peso aplastante de la ansiedad social que pesa sobre la desafortunada familia Sauvage.