Crítica de ‘Fatherland’: Sandra Hüller y Hanns Zischler dominan el perfeccionado drama literario de Pawel Pawlikowski

Dir. Pawel Pawlikowski. Polonia/Alemania/Italia/Francia 2026. 82mins

En drama de época Patriael guionista y director polaco Pawel Pawlikowski logra una película que, en esencia, es imponentemente pesada, pero está ejecutada con una rara ligereza (por no decir concisión, en unos refrescantes 82 minutos). Patria gira en torno a una figura que difícilmente podría ser más desalentadora: el escritor alemán ganador del Nobel Thomas Mann, autor de La montaña mágica, Muerte en Venecia et al. Pero aquí se ve a Mann junto a su hija y asistente Erika Mann (Sandra Hüller), cuya presencia, solidaria pero críticamente desafiante, erosiona gradual e inexorablemente el elevado monolito que representa.

Imponentemente pesado, pero ejecutado con una ligereza poco común

Con un guión finamente perfeccionado que presta la debida atención a cuestiones políticas, históricas y literarias, esta pieza discretamente intensa puede parecer un asunto un tanto especializado en comparación con la más inmediatamente accesible de Pawlikowski. ida y Guerra fría. Pero la presencia siempre convincente de la actual favorita internacional Sandra Hüller, apenas unos meses después de ganar el Oso de Plata de Berlín por un drama de época Rosadebería aumentar el atractivo más allá de aquellos sectores del circuito artístico que anhelan un peso cultural y cerebral.

Un preludio de larga duración y cámara lenta muestra al hijo novelista de Mann, Klaus Mann (August Diehl), en su habitación en Cannes, desnudo y desesperado, hablando por teléfono con su hermana Erika (Hüller). Luego vemos brevemente a Erika en Los Ángeles, donde ahora viven ella y su padre: el Gran Hombre escondido por ahora detrás de la puerta de su estudio.

La acción principal tiene lugar en Alemania en 1949, cuando Thomas y Erika regresan por primera vez a su antiguo país. Llegan a Frankfurt, en el recién demarcado Oeste, donde Mann (el decano del cine alemán Hanns Zischler) recibirá el prestigioso Premio Goethe. En Alemania es reverenciado y condenado al mismo tiempo, este último por emigrar a Estados Unidos años antes y, como algunos lo ven, abandonar su patria, mientras que en Estados Unidos se sospecha que tiene simpatías comunistas. En las celebraciones de premios en los elegantes salones de mármol de un hotel, todo el mundo quiere una pieza del maestro (periodistas internacionales, la CIA, los nietos del compositor Richard Wagner), mientras Erika tiene un frágil encuentro con su exmarido, el actor Gustaf Gründgens (Joachim Meyerhoff), un favorito del régimen nazi e inspiración de la novela de Klaus. Mefisto.

Durante su visita, padre e hija reciben noticias trascendentales, pero, para consternación de Erika, Thomas mantiene una apariencia severa y augusta e insiste en continuar con su viaje planeado a Weimar en el Este, asociado con el poeta romántico Goethe. Allí son recibidos por el escritor Johannes Becher (Devid Striesow), un entusiasta partidario del nuevo orden soviético, y por una audiencia solemne, dominada por los militares, mientras Mann pronuncia un discurso sobre, entre otros temas, la concepción del amor de Goethe.

Pawlikowski y el coguionista Henk Handloegten (Pablo ha muertoSeries de TV Babilonia Berlín) entregan un guión altamente alfabetizado repleto de referencias culturales (arte, poesía, música) y utilizando pasajes de los discursos de Mann. El guión logra un denso entrelazamiento de temas: el idealismo y sus delirios; relaciones familiares; la naturaleza de la nacionalidad y el hogar; la carrera de la Guerra Fría para capitalizar el patrimonio cultural; el estatus alguna vez intocable asignado a artistas masculinos eminentes; la leyenda de Fausto, elaborada tanto por Mann como por Goethe.

Además de su contenido verbal e intelectual, Patria es increíblemente evocador y nos hace sentir realmente como si estuviéramos visitando las dos Alemanias de 1949. El director de fotografía Lukasz Zal fotografía en blanco y negro en proporciones académicas, con un estilo característico que hace que Patria en gran medida una pieza con el similar período basado ida y Guerra fría (La estrella de este último, Joana Kulig, tiene un cameo destacado como cantante). Las imágenes evocan paralelismos y contrastes (dos apariciones en podios en escenarios diferentes; el bullicio hedonista de la cita de Frankfurt frente al austero viaje al Este), además de dar peso a los espacios y las texturas: un montaje de estatuas cubiertas de musgo, la iglesia en ruinas donde la película llega a una conclusión sutilmente catártica.

Zischler le da a Mann un núcleo central de conciencia trágica, como un hombre que protege sus emociones bajo un caparazón de seriedad olímpica, mientras que Hüller ofrece otra actuación excepcional. Su Erika, escritora, actriz y consumada corresponsal de guerra, parece actuar aquí como un factótum servil ante su padre, pero revela destellos de ira y humor irónico, y lo pone a prueba cada vez más con devoción y desafío. Mientras tanto, Diehl, con sus ojos demacrados nunca más elocuentes, toca una fibra sensible como un hombre que vibra silenciosamente con desesperación.

Música de Bach, Mozart y Messaien, además de canciones de jazz de época y un sombrío himno socialista, escrito por el compositor de Bertolt Brecht, Hanns Eisler, añaden más color a esta película fríamente segura y nada demostrativa.