Reseña de ‘Her Private Hell’: el thriller de Nicolas Winding Refn es un ejercicio de estilo sobre sustancia

Dir: Nicolas Winding Refn. Dinamarca. 2026. 109 minutos

A partir de 2013 Sólo Dios perdonael cine de Nicolas Winding Refn ha enfatizado cada vez más un remolino sensual de imágenes de ensueño y un estado de ánimo inmersivo a expensas de todo lo demás. La primera película del director danés en 10 años, Su infierno privado demuestra las fortalezas de ese enfoque, pero sobre todo sus principales limitaciones. Intermitentemente cautivadora pero en gran medida frustrante, la película está protagonizada por Sophie Thatcher como una actriz cuya caótica vida personal es casi tan tensa como la misteriosa y peligrosa niebla que inunda la ciudad. En ocasiones, el público puede disfrutar de la florida mezcla de sexo, violencia y exageración de Refn, pero eventualmente la vacuidad del proyecto se convierte en su característica principal.

La vacuidad del proyecto se convierte en su característica principal.

Su lanzamiento está previsto para finales de julio en Estados Unidos a través de Neon. Su infierno privado es la cuarta película del director que aterriza en Cannes, precedida por El demonio de neón (2016), Sólo Dios perdona y Conducir (2011), todos ellos proyectados en Competición. (Más recientemente, Refn estrenó su serie de televisión Prime Video Demasiado viejo para morir joven en el festival en 2022.) Su último, tocando en un espacio fuera de competencia, cuenta con estrellas en ascenso como Thatcher y Charles Melton, pero el atractivo principal será el estilo característico de Refn, que debería atraer a sus fanáticos a pesar de su creciente familiaridad.

En un futuro no muy lejano, Elle (Thatcher) llega a un elegante hotel en una metrópolis sin nombre, donde se encuentra con otras mujeres jóvenes y hermosas, todas ellas devotas de su espeluznante padre Johnny Thunders (Dougray Scott), quien les advierte sobre la presencia de una figura asesina conocida sólo como El Hombre de Cuero. Al mismo tiempo, un soldado llamado soldado K (Melton) patrulla las calles de la ciudad en busca de su hija desaparecida.

Al principio de la película, un personaje describe a Johnny como alguien “a quien le gustan las cosas bellas y la gente bella”, lo que también es un resumen adecuado de la estética del más es más de Refn. Al igual que con sus fotografías recientes, Su infierno privado llena cada fotograma con todo tipo de atractivos visuales, ya sean sus atractivos actores o el arsenal de luces de colores alucinantes y movimientos lánguidos de la cámara del director de fotografía Magnus Nordenhof Jonck. El diseño de producción de Gitte Malling le da a cada lugar nocturno una vibra de otro mundo que recuerda las metrópolis distópicas de Cazador de espadas y Calles de fuego. Con el veterano compositor italiano Pino Donaggio, colaborador frecuente de Brian De Palma, añadiendo al tono exuberantemente condenado, Refn crea un rico terreno de juego para su melodramática historia de muerte y conflictos familiares.

Desafortunadamente, esa historia ha sido poblada por un elenco obligado a adoptar una postura teatral al leer cada línea. El guión, escrito por Refn y Esti Giordani, está repleto de diálogos directos hablados de una manera forzada que ha sido el enfoque preferido del director en varias películas hasta la fecha. En Sólo Dios perdona y El demonio de neónla afectación era novedosa, lo que contribuía a la extraña extrañeza de esas imágenes, pero la técnica se ha vuelto obsoleta, lo cual es aún más problemático considerando que los personajes no son arquetipos lo suficientemente vívidos para sostener el hechizo.

Thatcher, una de las destacadas de la serie de televisión Chaquetas amarillasposee el nerviosismo adecuado para ser una heroína Refn, pero el conflicto de Elle con Johnny, así como con su malvada madrastra Dominique (Havana Rose Liu), tiene poca fricción. El mismo problema aqueja Su infierno privado‘s otras subtramas, especialmente la que involucra al soldado K, a quien Melton retrata en gran medida como un soldado inexpresivamente guapo con un cabello increíble y ojos inquietantes. Refn parece haber elegido su elenco basándose principalmente en sus exquisitos pómulos, lo que los reduce a magníficos maniquíes al servicio de su trama poco potente. El único destacado es Diego Calva, que también aparece en la entrada de Una Cierta Mirada. niño del clubcomo un lotario seductor, desempeñando con garbo el estereotipado papel de soñador.

Ciertamente, Refn todavía tiene aptitud para las secuencias cinéticas, aunque sean porciones de mala calidad de fornicación en cámara lenta o escenas de lucha sangrientas. Tan pesado como Su infierno privado Puede ser en sus tensos comentarios sobre las celebridades y el deseo, Refn siempre parece tener la lengua firmemente plantada en la mejilla, invitando al público a no tomar en serio las pseudograndes ideas de su película profundamente superficial. Sin duda, hay momentos en los que uno puede divertirse con la descarada vistosidad del pretencioso diseño de Refn. Pero como esa niebla que envuelve la ciudad, Su infierno privadoLos encantos de se disipan con bastante rapidez.