Reseña de ‘Nunca creerás quién está muerto’: una familia Sligo intenta realizar un atraco navideño en una estridente comedia negra irlandesa

Dirigida por Dallan Shovlin. Irlanda. 2026. 80 minutos

Comienza, como la mayoría de las películas de atracos, con un plan. Sin embargo, los Cosgrove no son la típica banda de ladrones bien organizada y astuta, sino una familia normal, aunque algo disfuncional, de Sligo, Irlanda. Apretujados alrededor de la mesa en Nochebuena, entablan una conversación hipotética sobre cuál de sus vecinos sería más fácil de robar. A partir de ahí, este enormemente divertido debut del escritor y director Dallan Shovlin rápidamente se convierte en una propulsora comedia negra que aprovecha al máximo su excelente elenco y su estridente premisa.

La propulsiva comedia negra aprovecha al máximo su excelente reparto

Estrenada en Galway, Nunca creerás quién está muerto es una obra que hará reír a carcajadas al público en la línea de Rich Peppiat Rótula (en la que Shovlin trabajó como segundo director de dirección) o la trilogía Cornetto de Edgar Wright, apoyándose en su vibra de “gente buena en situaciones malas” con entusiasmo ganador. Es probable que haya más interés en los festivales, y los distribuidores que busquen comedias para adultos inteligentes y entretenidas probablemente se darán cuenta. Sin duda, esta es una película que funciona bien frente a una audiencia de pantalla grande.

El ex jefe de policía John Cosgrove (Padre Ted estrella Ardal O’Hanlon) y su esposa Mary (Michelle Fairley) no están pasando una Navidad muy feliz. Es la primera vez desde la muerte de la amada madre de Mary, y sus hijos JJ (Peter Claffey), Dorian (Jacob McCarthy) y Ellen (Ruth Codd) han llegado a su pequeña casa junto a la hermana de Mary, Rosaleen (Simone Kirby). Para colmo, John ha perdido su trabajo y los niños sin dirección siguen siendo una piedra de molino alrededor de sus cuellos.

La fuerza combinada de este elenco es evidente desde las escenas iniciales, la dinámica familiar contundente se revela cuando los niños discuten y se empujan en el espacio reducido, Mary intenta mantener la paz y John intenta controlar su temperamento. Hay un naturalismo en el guión de Shovlin y en las actuaciones, lo que sienta una base sólida para la locura que sigue. Incluso cuando los acontecimientos comienzan a salirse de control, el público sigue firmemente el paso.

La familia tiene dificultades económicas; La narración inicial, que resulta ser la explicación del aspirante a escritor Dorian sobre la idea de su último libro, detalla una situación posterior a la austeridad en la que la economía se ha hundido y muchas familias irlandesas se han visto obligadas a reducir sus vidas. Todos los niños están frustrados por su suerte: “¡Solíamos ir a esquiar!” se lamenta Ellen y, impulsados ​​por el espíritu navideño, deciden seguir adelante con su descabellado plan para robar al turbio famoso local Charlie Bann (un deliciosamente inexpresivo Stephen Rea) quien, razonan, debe tener dinero escondido en algún lugar de su aislada casa.

A medida que los acontecimientos se desarrollan de manera desordenada, Shovlin se apoya en la especificidad cultural de su escenario, interpretando suavemente todo, desde sacerdotes católicos oportunistas (aquí interpretados con gusto zalamero por Michael Colgan) hasta el ambiente doméstico familiar y desgastado de los Cosgrove, con sus alfombras chocantes y su venerado “buen salón” que la diseñadora de producción Heather Greenlees trajo a la vida nostálgica. Y en medio de la animada música irlandesa de Rory Friers y Michael Keeney, el himno pop de The Corrs del año 2000, ‘Breathless’, ocupa un lugar de honor poco irónico.

Hay verdadera calidez y alegría en todo momento, incluso cuando las cosas toman un giro más oscuro y los Cosgrove se dan cuenta de que es posible que hayan abarcado más de lo que pueden masticar. Esto se debe en gran medida a la impresionante sincronización de la comedia demostrada por todo el elenco, junto con la edición intuitiva de Dara McKeagney que enfatiza el absurdo azaroso que lleva la historia a su conclusión hilarante y sorprendentemente conmovedora.